¿Quitamos pintura?

Bienvenidas de nuevo a la sección de vídeos de "El Desván del Arte" (un grupo de mixed media en Facebook para las que no lo sabeis).

Las veces anteriores os he propuesto vídeos de materiales o de artistas o de técnicas. Para este mes os traigo una combinación de artista y técnica aunque para mi el interés principal aquí es mostraros la técnica.

¿Habéis practicado alguna vez la técnica de retirar pintura? ya sea en spray, acrílica aguada, acuarela,  tintas distress, etc. Es muy sencilla y no tiene misterio alguno pero mucha gente no la usa. Consiste básicamente en añadir pintura sobre nuestra página para después retirarla (con un paño, una toallita o algo parecido); dejar secar y volver a añadir pintura para volver a retirar... y así continuamente hasta que estemos satisfechas con lo que veamos. El resultado final suele ser de tonos apagados; por ejemplo, muchas veces se usa con tonos marrones para darle un aire envejecido o vintage a lo que estemos creando.

Si sois de las que os gustan los colores vivos probablemente no sea una técnica que os entusiasme mucho pero yo recomiendo probarla si no lo habéis hecho aún. Es la única manera de saber realmente si algo nos va o no ;)

Otro factor a tener en cuenta si practicamos esta técnica es que queda mejor si nuestra página tiene algo de relieve o de textura para que la pintura pueda agarrar en esos perfiles, bordes, arrugas, etc

Para mostraros esta técnica de forma práctica, os quiero introducir a una artista que responde al nombre en Youtube de "Nika in wonderland". Sus vídeos no son largos, una media de 10 minutos y no son hablados, tiene música de fondo. También tiene un blog (pinchad aquí) donde además ofrece imágenes estilo vintage para descargar (algunas gratis otras de pago).

Tiene bastantes vídeos y todos son muy interesantes de ver. Os la introduzco porque ella usa muchísimo esta técnica en sus proyectos.

También quiero añadir que vistos la mayoría de sus vídeos puedo decir que siempre utiliza los mismos materiales. Puede que parezcan muchos pero no lo son, los aprovecha todos y eso es algo que a mi me encanta. Como siempre digo, no hace falta tener todo lo que hay en el mercado sino hacer buen uso de nuestra inspiración con lo que tenemos en casa.

Os dejo un par de vídeos a continuación que muestran esta técnica pero os recomiendo que cuando tengáis tiempo miréis sus otros vídeos .

Perfecto ejemplo de esta técnica sobre una base muy original.

Este es un video que también muestra aquello de que con muy pocos materiales se puede crear maravillas.

Espero que os hayan gustado estos vídeos y os animéis a practicar lo de "quitar pintura". Si tenéis dudas las podéis dejar aquí o en la entrada en el grupo.

"Subida al desván"

Para este mes la propuesta de Mila para la actividad "La subida al desván" en el grupo de Facebook "El desván del arte" tiene las siguientes normas:

.usar un combo de colores que no acostumbremos a usar

.hacer nuestras propias plantillas

.usar una palabra o frase o símbolo en el proyecto

Mis compañeras Lola Azul y Montse Torres también han hecho sus propias inspiraciones. Pinchad sobre sus nombres y os llevará a sus propuestas.

Esta mini agenda alterada es mi participación. Os dejo a continuación un breve tutorial de como la he hecho:

Esta que veis es la agenda original tal como viene de la tienda.

Aquí ya he pelado la falsa piel y dejado a un lado las hojas de la agenda. Después he recubierto el cartón de las tapas con una capa de gesso (por las dos caras).

Este es el combo de colores que he usado en diferentes tonalidades: lila y verde. No es habitual en mi para nada.

Así es como he hecho mis propias plantillas. Simplemente usando perforadoras con diferentes formas sobre papel grueso.

Con pintura acrílica he transferido las plantillas.

El blanco que veis es gesso.

Así es como quedan las portadas una vez unidas con una pieza de algodón grueso (pintada con pintura en spray y dejando caer gotas des de un pincel).

Este es el interior. Una vez añada las hojas de la agenda este verde quedará cubierto por el papel que usaré para unir las hojas a la contraportada.

Quería darle un aire más rústico, como de papel hecho a mano, así que con tinta indeleble blanca estampé esta simulación de "cracks".

Antes de pegar las hojas al interior, he pegado una cinta para cerrar la agenda. El "2015" es mi símbolo en este proyecto.

Para finalizar he barnizado las tapas. Esos puntos liláceos que veis son restos de pintura acrílica que no limpié bien en el pincel usado para barnizar. Fue uno de esos "accidentes afortunados". Lo vi inmediatamente al empezar a barnizar en una esquina y me gustó el efecto así que continué barnizando sin limpiar. Acentúa más ese efecto de "papel hecho a mano" que buscaba.


Por cierto, lo de alterar agendas lo hago cada año,  aquí y aquí y aquí tenéis los enlaces a otros años por  si no las habéis visto y queréis echarles un vistazo. Cada una tiene su estilo propio.


Espero que os haya gustado. Gracias por las visitas y los comentarios.