Técnica de Paper Artsy. Otra de agendas...

Cada año me "altero" mi propia agenda. Esta es la del 2014. 

He usado varias técnicas de mixed media, entre ellas una que descubrí en el blog de PaperArtsy. Se trata de una técnica que consiste en mezclar la pasta modeladora con las acrílicas antes de aplicarla con la plantilla. De esta forma los colores quedan más difuminados entre sí. Además una vez la pasta está seca, se lija creando aún un mayor difuminado. 

La verdad es que queda bastante distinto a cuando aplicamos la pintura acrílica encima de la pasta modeladora para colorearla. Me ha gustado mucho.

Foto con detalle de la técnica: (con la agenda aún a medias…)

Detalle de la portada una vez terminada:

El fondo está hecho con hojas de libro que recibí de regalo y luego trabajado con varios tonos de pinturas acrílicas.

El cartel con el número ha sido trabajado con acrílicas de tonos tierra. Hay un sello estampado suavemente por los contornos y algo de "Crackle medium" al azar por aquí y por allá. 

Los números tienen algo de pintura acrílica pero ya eran de este color marrón originalmente.

La blonda fue un regalo. Consiste en varias flores unidas que recorté y alteré con tonos parecidos los del fondo y luego pegué por los dos lados de la agenda.

La parte de atrás no lleva pasta modeladora pero está hecha siguiendo el mismo método usado en la parte delantera. 

Muchas gracias por las visitas y los comentarios.

P.D.:

Esta es otra mini agenda que alteré para regalar. Si no has visto mi post anterior donde muestro como hacerlas con un par de ejemplos más, pincha aquí.

Os deseo un Feliz 2014 :-)

Agendas alteradas estilo mixed-media

Llega el 2014 y con él, la necesidad de tener una nueva agenda (al menos si eres como yo, que soy despiste y necesito tener las actividades anotadas).

Éste año he visto en las tiendas estas mini agendas perfectas para el bolso y que costaban poquísimo así que me animé a hacer unas cuántas para dar como regalo. 

Os muestro también algunas fotos del proceso que he seguido para alterarlas:

.A la izquierda la original previa alteración.

.lo primero que hago es separar las tapas del bloc de papel en sí para trabajarlas cómodamente. Las que veis en la foto están forradas con papel de un libro. Para sujetarlas por en medio he usado tela de canvas.

.A continuación, diferentes tintas en spray, plantillas, sellos, etc

.Aquí ya he puesto una blonda para cubrir la tela de lienzo y después he aplicado pasta modeladora con plantillas para dar textura y algo de brillantina en las zonas alzadas.

.Finalmente he puesto una cinta en la parte interior de las tapas, las he cubierto con un papel de scrapbooking y he pegado el bloc de papel de nuevo a ellas.
.Los números son pegatinas a las que he aplicado embossing negro y después gel estilo glossy.



Espero que os haya gustado y os animéis a hacer algunas.

Gracias por las visitas y los comentarios.

"Memorias". Art Journal con Aurora

Estamos llegando al final del año y eso significa que las quincenas de journal con Aurora también se están acabando… ¡qué pena!

En fin, vamos a lo que vamos:  la técnica de este mes consistía en trabajar con cinta adhesiva plateada, embossing en frío, tintas varias,… si queréis saber exactamente como hacerla pinchad aquí que os llevará a su explicación y a los links de las otras participantes.

Como es un poco difícil de explicar, os dejo algunas fotos del proceso que he seguido:

La cinta metálica que yo tengo no es plateada brillante, es más grisácea así que el efecto envejecido no ha quedado tan definido. Aún así me ha gustado el resultado y la técnica.

Para crear el fondo, aproveché una de esas páginas del art journal en la que anteriormente había secado plantillas usadas en otros proyectos.

Así ha quedado la página. He querido simbolizar nuestras memorias, aquellas que si buscamos y rebuscamos en nuestra mente se encuentran escondidas detrás de otras (de ahí ese efecto de cubo dentro de cubo).

Los relojes no tienen agujas porque las memorias no tienen tiempo, siempre están ahí.

Algunas fotos de los detalles de las texturas:

Es una página con colores a los que no estoy muy acostumbrada (marrones) pero el efecto en conjunto me ha gustado. Y además no es tan oscuro al natural.

Gracias por pasaros por aquí.

"Flores". 7a entrega Art Journal Viajero

¡Qué poco nos queda para acabar esta aventura! 

Ya estamos en la 7a entrega y esta vez se trataba de experimentar con los pasteles solubles al agua. Mila  nos sugería los Neocolor en su tutorial. Yo no los tengo de esa marca pero los míos me han servido igual y debo decir que he experimentado casi todas las técnicas que nos daba y además he cumplido con el requisito de poner material de tela en la página. ¡Profe, esta vez no me he despistado…! jeje ;-)

Bueno, sin más dilación os muestro algunas fotos del proceso y del resultado final.

La página al principio. Aplicando los pasteles en seco y luego mojando pincel para fusionarlos:

Aquí ya hay más texturas (la tela que se usa para velos, sellos, papeles, y la tela de ropa para el centro de las flores). El negro es gesso negro sobre el que experimenté de diferentes maneras los pasteles aunque no se aprecia mucho en la foto.

           

Las flores y las hojas están coloreadas probando diferentes métodos (seco, spray con agua, pincel húmedo,etc).

Este es el resultado final. Más sellos, círculos hechos con gesso blanco y negro. 

La frase me encantó y la encontré perfecta porque su autor es Matisse, un pintor que trabajaba mucho con colores vivos y brillantes tal como son los pasteles al natural (en la foto nunca se aprecia exactamente igual).

Foto de algún detalle:

En fin, que aunque el dibujo no es lo mío para nada, me lo he pasado muy bien experimentando las posibilidades de este material que no conocía mucho. Si queréis ver los trabajos de mis compis de viaje, pinchad aquí.

Gracias por pasaros y/o comentar.

#15cosassobremí . Reto en Instagram

(Aviso: ¡Entrada cargada de fotos!) ;-)


Hace 15 días me tropecé por casualidad con una propuesta que me llamó la atención: un reto en Instagram. Se llamaba #15cosassobremí y estaba organizado por los blogs "La fábrica de secretos" y "Marie lived in London".

Desde que descubrí Instagram, me he vuelto una apasionada de hacer fotos varias y diversas y jugar con un montón de aplicaciones que permiten alterarlas y cambiarlas. Casi como un scrap digital… jeje

El reto ha consistido en colgar cada día, durante 15 días, una foto con un tema a seguir (indicado por el hashtag).

Al final, las que tenemos blog, hemos echo una entrada recopilatoria de todas ellas. Aquí van mis 15 fotos (unas mejores que otras). Las explicaciones que corresponden a cada foto están en la cuenta de Instagram:

#midesayuno

#mirincón

#milibreta

 #mijoya

 #micolor

 #miperfume

 #miciudad

 #mi bolso

 #mimesadetrabajo

 # milibro

 #mimomento

#miszapatos

#miflor

 #mihabitación

#estasoyyo

P.D.: Mi nombre de usuaria es "arteyotrasaventuras"

Muchas gracias a María y a Ce por esta propuesta. Me lo he pasado genial buscando como fotografiar el tema diario y además he conocido instagrameras fantásticas. A ver cuál es el siguiente que se os ocurre… jeje

Para las que no tenéis Instagram en el teléfono y estáis interesadas, que sepáis que esta aplicación existe también para ordenador. Su website es ésta. Os podéis dar de alta y haceros seguidoras de los usuarios que os interesen (hay todas las temáticas, desde cocina hasta arte pasando por turismo, etc) aunque creo que no tenéis la opción de subir vuestras propias fotos.

Espero que os haya parecido una entrada interesante.

Gracias por pasaros por el blog y/o comentar.

"No apto para humanos". Probando nuevas ideas.

Para esta quincena en lugar de practicar una técnica en nuestro art journal, Aurora nos ha propuesto inspirarnos en una artista:           

Czekoczyna

Ya la conocía, sus trabajos son preciosos, juega con un montón de técnicas de mixed media y sobretodo me apasiona como usa los colores.

Pero como siempre, una cosa es que nos guste y otra es que sea nuestro estilo… Debo decir que esta propuesta la he clasificado definitivamente bajo el etiquetado "fuera de la zona cómoda" ;-) Con esto no quiero decir que no me haya gustado, es más, me he divertido bastante explorando nuevas formas de hacer una página. Simplemente no estoy acostumbrada a focalizar tanto, a usar los colores para concentrar la mirada.

En fin, os dejo algunas fotos y ya me diréis que os parece. ¿He conseguido acercarme a su estilo? jeje

Foto de una parte del proceso:

La base es una servilleta de papel suavizada muchísimo con gesso, aunque más en unas zonas que en otras. Después he aplicado diversas tintas en spray con la libreta en vertical para que cayeran los excesos de tinta (misteriosamente algunas han quedado igual de largas que otras). Luego he usado papeles de mi cajón de restos para crear una especie de marco (como hace la artista). A continuación he aplicado Impasto (pasta modeladora transparente). Otra vez gesso, sprays, haciendo "quita y pon" hasta que he quedado más o menos satisfecha.
Al ser transparente, el Impasto hace el mismo efecto que el embossing caliente en color "claro"; crea el efecto que se llama "resist" o sea, permite que lo que queda debajo de la pasta no se contamine con los colores aplicados más tarde (siempre y cuando esté seca y la frotemos con una toallita de bebé o algo parecido). En mi caso, lo he hecho con algunos círculos pero no con todos. Lo podéis apreciar mejor en las fotos más detalladas.


Este es el resultado: (la página es un poco más clara al natural, estaba nublado cuando la tomé)

He adornado la foto con unos diecuts que recibí en intercambios varios, algunas perlas planas y un brad para el centro de la flor. Los diecuts están todos recubiertos de gesso (podría haber usado pintura blanca pero es lo que tenía a mano).

Esta es una de aquellas fotos que cuando la haces ya sabes que la pondrás en algún journal, en algún proyecto. La tomé en mis últimas vacaciones. Me hizo gracia que a este mini embarcadero no se pudiera pasar (había una valla) pero estuviera repleto de aves marinas (gaviotas y pelícanos principalmente) tan panchas ellas. El título ya me salió en ese momento. ¿No os pasa a vosotras esto de hacer una foto y ya colocarla mentalmente en algún proyecto?

Algunos detalles para observar de cerca las texturas:

Muchas gracias por la visita, por leer y/o comentar.

"Optimismo" . Art Journal con Aurora

Una quincena más Aurora ("ConHilos") nos ha presentado una propuesta nueva para practicar en nuestro art journal. 

En esta ocasión se trataba de crear fondos con lejía. Si queréis ver en qué consiste exactamente, pinchad aquí. Ella lo explica muy bien y además os llevará a ver lo que han hecho las otras participantes.

En mi caso, aunque la había leído en algún blog nunca la había practicado. Me ha resultado muy interesante y he experimentado con diferentes papeles, texturas y colores que tenía en mi cajón de restos.

La segunda pieza aunque no se aprecia bien por exceso de luz es cartulina de tonalidad negra. Debo decir que he conseguido imágenes más claras en los tonos azules y grises que en los más oscuros. 

Como apunte, decir que también probé a hacerlo sobre un papel cubierto con gesso negro. En este caso no funciona. Imagino que la lejía no es lo suficientemente fuerte para llevarse el color del gesso (después de todo se trata de un sellador así que imagino que es normal que no funcione).

A continuación, escogí las dos piezas que me gustaron más y las pinté con los Crayola Twistables (Slick&Stix). Son la versión barata y asequible de los Gelatto. No hay tanta variedad de colores pero se encuentran los básicos y a mi ya me sirve :-)

Esta es mi página:

Traducción de lo escrito:

La tortuga dice: "¡Oh Dios mío… estoy volando!" 

La frase dice: "El Optimismo es la mejor manera de ver la vida"

*Para la idea del marco me inspiré en eu. Yo tampoco tenía una cartulina estampada tan grande como la hoja del journal así que adapté su solución a mi página y mi estilo :-) ¡Gracias!

Algunos detalles:

.como podéis apreciar, el papel sobre el que hice la estampación es texturado.

Muchas gracias por los comentarios y por leer. Y sobretodo muchas gracias a Aurora por sus propuestas y dedicación para este journal. Estoy aprendiendo un montón y aunque algunas me llaman más la atención que otras es todo un placer experimentar con todas.